موزیک داغ

یک مجموعه موسیقی بی‌کلام و آرامش‌بخش سه قسمتی به نام Peace of Mind Music (موسیقی آرامش ذهن) می باشد. که توسط شرکت معروف «Real Music» در سال های ۲۰۰۴ و ۲۰۰۵ میلادی منتشر شده است. این شرکت به طور تخصصی در زمینه انتشار موسیقی‌های سبک نیو ایج، مدیتیشن و آرامش‌بخش فعالیت می‌کند. این مجموعه برای رفع استرس، مدیتیشن، یوگا، زمان مطالعه، ماساژ درمانی و خواب راحت بسیار مناسب و پرطرفدار است. در واقع، زیبایی این مجموعه‌ موسیقی در این است که شما را با گلچینی از بهترین آثار هنرمندان مختلف در یک سبک خاص آشنا می‌کند.

Ottmar Liebert گیتاریست و آهنگساز برجستهٔ آلمانی است که در سال ۱۹۵۹ میلادی در شهر کلن به دنیا آمد. او گیتار را از سن یازده سالگی شروع کرد و در هجده سالگی که در حال تکمیل دوره گیتار کلاسیک بود، عازم سفری طولانی به سمت آسیا و روسیه شد. اوتمار لیبرت به صورت گسترده سفر کرد و موسیقی سنتی این مناطق را فرا گرفت. لیبرت دارای سبک فلامنکو نو که ترکیب فلامنکو با جاز، موسیقی آرامبخش هندی و ژانرهای دیگر است، می‌باشد. در سانتا فه مکزیک، او خود را شیفته و مجذوب محیط آرام و هنری آنجا پیدا کرد، جایی که نیازی به فهماندن موسیقی به مردمش نداشت و آن‌ها خود به موسیقی علاقه‌مند بودند. در ابتدا اوتمار لیبرت فقط برای سرگرمی خودش گیتار می‌نواخت، اما دیری نگذشت که او را در رستورانهای محلی می‌دیدیم که در میان حضار مشتاق مشغول نواختن بود.

Vanessa Mae یک موزیسین بین‌المللی مشهور انگلیسی در زمینه‌های موسیقی پاپ و کلاسیک است که خصوصاً برای توانایی‌هایش در نواختن ویولن شهرت دارد. ونسا می از پدری تایلندی و مادری چینی در سنگاپور متولد شد. در حالی که چهار سال بیشتر نداشت، والدینش از یکدیگر جدا شدند و مادرش با مردی انگلیسی به نام گراهام نیکلسون ازدواج کرد و خانواده‌اش به انگلستان مهاجرت کردند. او در لندن بزرگ شد و به شهروندی انگلستان درآمد. ونسا می در سه سالگی پیانو و در پنج سالگی ویولن می‌نواخت. سبک موسیقی او به توصیف خودش، «ترکیب تکنو-آکوستیک ویولن» است، هم‌چنان‌که بسیاری از آلبوم‌های او به طرز مشخصی شامل سبک تکنو هستند.

موسیقی، زبانی است که برای انتقال احساسات نیازی به کلمه ندارد. در این میان، «موسیقی بی کلام غمگین» جایگاه ویژه‌ای دارد. این سبک از موسیقی، برخلاف نامش، همیشه باعث اندوه نمی‌شود؛ بلکه مانند یک پناهگاه امن، فضایی برای آرامش، تفکر عمیق و تخلیه هیجانی فراهم می‌کند. وقتی کلمات برای بیان احساسات کافی نیستند، نت‌های یک پیانوی آرام، ناله ملایم یک ویولن یا صدای حزن‌انگیز ساز دودوک می‌توانند مستقیماً با روح انسان ارتباط برقرار کنند. گوش دادن به این نوع موسیقی به ما کمک می‌کند تا با درونی‌ترین احساسات خود روبرو شویم، استرس‌های روزمره را رها کنیم و حتی برای مطالعه، نوشتن یا مدیتیشن تمرکز بیشتری داشته باشیم.

این مجموعه بی نظیر شامل دویست و هفده تا از بهترین آهنگ های بی کلام چیل اوت برای تمرکز، استراحت و پیاده روی می باشد و تمام آهنگ های این مجموعه از موزیسین های مختلف است. موسیقی چیل اوت که گاهی به‌طور مختصر چیل نیز نامیده می‌شود. یک اصطلاح چتری برای انواع مختلفی از موسیقی الکترونیک است که با حال و هوای دلپذیر و ضرب‌آهنگ میان سرعت شناخته می‌شوند. چیل به عنوان اصطلاحی عامیانه برای واژه ریلکس یا همان آرامش استفاده می‌شود و سبک‌های وابسته به سبک Chillout عموماً شامل امبینت، تریپ هاپ، نیو جاز، امبینت هاوس و دیگر زیرسبک‌های داون تمپو می‌شود.

Hiromitsu Agatsuma نوازنده ساز شامیسن و آهنگساز مشهور ژاپنی است که در سال ۱۹۷۳ میلادی در شهر هیتاچی به دنیا آمد. هیرومیتسو آگاتسوما از سال ۲۰۰۱ آهنگسازی را به صورت حرفه ای آغاز کرد و همان سال اولین آلبومش منتشر شد. شامیسن، سازی سنتی ژاپنی با سه تار است و با مضرابی به نام باچی نواخته می‌شود. ساز شامیسن بسته به سبکی که در آن استفاده می‌شود از لحاظ شکل متفاوت می باشد. اگه به آثار «کیتارو» علاقه دارید، حتماً آهنگ های بی کلام این موزیسین سرشناس هم گوش بدید. چهار قطعه بی نظیر از آهنگ های آگاتسوما برای دانلود قرار دادیم.

آهنگ Song of Ocarina در سال ۱۹۹۱ میلادی توسط نوازندگان دیگو مودنا و ژان فیلیپ اودین ساخته شده است. مودنا با ساز «اوکارینا» و اودین با ساز «ویولن سل»، این موسیقی زیبا را اجرا کرده‌اند. این آهنگ که به عنوان اولین تک آهنگ از آلبوم Ocarina منتشر شد، به موفقیت بزرگی در فرانسه دست یافت، جایی که در صدر جدول قرار گرفت و تقریباً هشت ماه در بین صد آهنگ برتر باقی ماند. دیگو مودنا آهنگساز و خواننده آرژانتینی ساکن پاریس است. او بیشتر برای همین آلبوم اوکارینا شناخته می شود که بیش از چهارده میلیون نسخه در سراسر جهان فروخت.

Chris Spheeris آهنگساز مشهور آمریکایی یونانی در زمینه موسیقی بی کلام فعالیت می‌کند. او اهل شهر میلواکی در ایالت ویسکانسین بوده و نواختن گیتار، پیانو و سازهای دیگر را در نوجوانی یاد گرفته است. در سال ۱۹۸۵ میلادی، شروع به آهنگسازی برای فیلم و سریال های تلویزیونی کرد. کریس اسفیریس آهنگ‌های «Field of Tears» و «Pura Vida» برای آلبوم تغییرات قطبی محصول سال ۱۹۹۱ ساخته‌است؛ آلبومی که هنرمندان برجسته‌ای نظیر ونگلیس و یانی در آن قطعاتی ساخته‌اند. آهنگ های بی کلام این موزیسین در ایران نوستالژی و پرطرفدار می‌باشد و در برنامه های صدا و سیما خیلی زیاد مورد استفاده قرار گرفته اند.

این مجموعه با ارزش دارای شش دیسک می باشد که صدتا از بهترین تم های تاریخ سینمای جهان در آن قرار دارد. ترک لیست مجموعه از موسیقی متن فیلم های سال ۱۹۳۹ میلادی تا سال ۲۰۰۶ شامل می شود و تمامی آهنگ ها توسط «ارکستر فیلارمونیک شهر پراگ» اجرا شده است. موسیقی فیلم یک گرایش مجزا در هنر موسیقی به‌شمار می‌آید و قدمت آن به مقطع پیدایش هنر سینما بازمی‌گردد. آکادمی علوم و هنرهای سینما هر ساله یک جایزه اسکار به بهترین موسیقی فیلم نوشته شده برای یک اثر سینمایی اهدا می‌کند. از دیگر جوایز معتبر سالانه این شاخه هنری می‌توان به جوایز بفتا، گلدن گلوب و گرمی برای بهترین موسیقی فیلم اشاره کرد. در میان آهنگسازان مشهور و مطرح سینما ویرجیل تامسون برنده جایزه پولیتزر و انیو موریکونه موفق به دریافت جایزه پولار نیز شده‌اند.

در این مجموعه موسیقی بی کلام، بهترین آهنگ های اجرا شده توسط سازهای متنوعی همچون پیانو، گیتار، کلارینت و… قرار دارد. این مجموعه بینظیر شامل ده عدد آلبوم است که اکثر آهنگ های آن رمانتیک می باشد. آهنگساز در حقیقت نویسندهٔ موسیقی است که با احاطهٔ کامل به علم موسیقی ایده‌های فکری خود را در قالب موسیقی به رشتهٔ نگارش درمی‌آورد. آهنگسازی این نیست که شخص ملودی بسازد یا تنها در صورتی که قطعه‌ای موسیقایی ساخت وی لقب آهنگساز را به خود نسبت دهد؛ آهنگساز باید به علوم مختلف موسیقی از جمله رهبری ارکستر، سازشناسی، سازبندی و… که لازمهٔ کار آهنگسازی است آگاه باشد.